Los muchachos geniales de Buena Fe. Otro de mis temas favoritos.
soliloquies scarcely touching upon chocolate, Lucía's eyes or decorous prose
Los muchachos geniales de Buena Fe. Otro de mis temas favoritos.
Previously, a song for a dark mood. Later, a sexy one. Now, it’s time for some psychedelic tunes, with the gorgeous Grace Slick. “White Rabbit” belongs to Surrealistic Pillow (1967), the second album by Jefferson Airplane. Besides being one of the essential rock albums, “Surrealistic Pillow” meant the debut of Slick as vocalist of JA on studio records.
By the way, covers of “White Rabbit” by Patti Smith and by Grace Potter and The Nocturnals are very good.
I like this bluesy song, famous for being the opening theme of True Blood. And I really, really like it.
When you came in the air went out. And every shadow filled up with doubt. I don’t know who you think you are, but before the night is through I wanna do bad things with you.
Llueve. De nuevo. Y hay una canción que me gusta escuchar cuando llueve, de nuevo. Atmosphere de Joy Division. Una de mis canciones favoritas, y también mi canción predilecta de Joy Division. Las letras y la voz de Ian Curtis definen el resto de una atmósfera envolvente, melancólica y cautivadora.
Este video fue producido en 1988, con la dirección de Anton Corbijn, quien luego dirigiría en 2007 la película sobre Curtis, Control (una película muy buena, recomendable). La canción, creo, se grabó en octubre de 1979, y fue publicada por primera vez al año siguiente. Un tema al que regreso con frecuencia. Don’t walk away in silence, don’t walk away.
Joan Manuel Serrat es, sin espacio para la duda, mi artista preferido. Y mi disco favorito, sin dilaciones, es “Mediterráneo”. De Serrat destaco la elocuencia de sus composiciones, la concisa sencillez, y los ritmos intimistas, melancólicos o irónicos. Serrat entrega música de múltiples dimensiones, trascendental, y sin embargo, al alcance de cualquiera que se disponga a escuchar. Podría resumir con una palabra: magia.
En su disco más reciente, “Hijo de la Luz y de la Sombra”, Serrat retoma la relación directa con el poeta Miguel Hernández. En mi juicio poco humilde y de escaso valor, y a riesgo de ser acribillado por algún serratiano, creo que este nuevo disco me gusta más que el “Miguel Hernández” de 1972. Es cierto que aquel disco incluye clásicos inextinguibles, como “Menos tu vientre”, himnos como “Para la libertad”, e ídolos personales como “Nanas de la Cebolla” y “Llegó con tres heridas”. No obstante, disfruto mucho más “Hijo de la Luz y de la Sombra”. No sé si son los arreglos o la voz sobria. O quizás la selección de poemas. Poemas de apariencia sencilla, pero que te sorprenden gratamente en sus recodos, con sensualidad (he poblado tu vientre de amor y sementera / he prolongado el eco de sangre a que respondo), gallardía (ante la vida sereno / y ante la muerte, mayor / si me matan bueno / si vivo mejor) o simplemente, verdad (el hambre es el primero de todos los conocimientos). Sobre todas, “Cerca del Agua” me cautiva como ninguna: cerca del agua te quiero, mujer / ver, abarcar, fecundar, conocer.
Escucho este disco, en combinación con “Vinagre y Rosas” de Sabina, y la noche de pronto se hace menos noche.
The Ditty Bops, de Los Ángeles, California, y uno de sus magníficos tributos al sonido y a la vida. Bendita música.